“Toda la oscuridad que yo tenia Santiago del Moro la transformo en luz, es un alquimista, a mí me cambio la vida” confesó Costa hablando por Radio Splendid.
“Santi tranforma las cosas, nadie conoce su parte humana, hace 10 años que trabajo con él, un miércoles seis de la tarde te suena el teléfono y es él, y te dice “cómo estás?….y vos decís por qué me llama? es muy familiero y él a su equipo de trabajo lo cuida…Santi es lo máximo, es un señor del que hay que aprender, no le dio un giro a mi trabajo, le dio un giro a mi vida”, contó charlando en “Se terminó la joda”.
Costa también reflejó en una anécdota su agradecimiento al conductor de “Gran Hermano” cuando la cuestionaban en el panel de un programa televisivo. “Santiago del Moro se ocupo de que nadie nos vea como travestis (a Lizy, y a mi) se ocupo de que nos vean como humoristas, como personas” explicó Costa y agregó “en Intratables a Santiago le dijeron “que ella no venga, no queremos una travesti en el panel” y él dijo si ella no viene yo tampoco”.
La sala de La Ballena del Palacio Libertad (ex CCK) estaba llena de bote a bote y José Maríia Muscari mostró en un video las expectativas por el estreno de “Mirtha, el mito”, el espectáculo que armó invitado por la directora del lugar, Valeria Ambrosio.
Estaba transcurriendo la función cuando una de sus 15 protagonistas, la actriz Natalia Lobo se desmayó en escena y cayó mal, dandose un fuerte golpe en la cabeza. Antes había tropezado y al parecer se fracturó la muñeca.
Ahora Natalia Lobo se desmayo en medio de la funcion “Mirtha El Mito” de Jose Maria Muscari, al caer se dio un fuerte golpe en la cabeza pic.twitter.com/xUA0DXat8o
El público se quedó mudo y todo el elenco consternado, hasta que pudieron atenderla y por suerte pudo incorporarse y así la sacaron del escenario como mostró el video de La Criti.
Habra qué ver qué le pasó a Natalia, tal vez los nervios del estreno. Por suerte está mejor tras este terrible susto en un estreno que había creado muchas expectativas en este homenaje a Mirtha Legrand, ahora suspendido, como lo anunció Fede Florwers.
A las 22 horas hablamos con José María Muscari quien nos contó lo sucedido: “en un momento Natalia se tropezó en escena y se dobló una muñeca, ella siguió actuando pero el dolor hizo que en un momento se descompensara y se desmaye en el escenario. Justamente es una obra donde ninguna de las actrices sale de escena en todo el transcurso”.
“Obvio, interrumpimos la función, fui corriendo al escenario, enseguida vino un médico que había en la sala, después se sumó gente del lugar, la sacamos de escena y estaba en un grito por el dolor de la mano. Le hicieron la rutina para que estuviera bien, que no era nada neurológico, nos dimos cuenta de que estaba bien y entonces la llevaron a una guardia para que le hicieran una placa y vieran qué le pasó”.
Y cointinuó Muscari: “ahora Natalia está en el Mater Dei con la hermana y le dieron entradas a la gente para que les cambien las entradas para la función del martes, porque domingo y lunes ya están agotadas. Estamos a la espera para saber si podrá hacer mañana la función o haremos una reversión para hacer las funciones sin ella, esperando que se recupere pronto”.
Se conoce la tragedia que vivió en su momento Maru Botana y ahora, a 16 años de la muerte de su sexto hijo, Facundo, quien falleció cuando apenas tenía seis meses de vida, por causa de muerte súbita del lactante, la cocinera contó en Agarrate Catalina que “tuve muchas señales de mi hijo”.
“Lo que más me impactó, fue una señal en particular. A los 15 días de lo que pasó con Facu volví al trabajo. Al mes de su fallecimiento justo venía el cumpleaños de mi hija Lucía, que cumplía seis años. En ese momento vino Adriana del Sapo Pepe al programa, y le conté que yo estaba muy mal, y que cumplía años mi hija, y me dijo que llame a una organizadora de eventos que se ocupe de todo”, comenzó el relato.
Y continuó que “el día que llegó su cumpleaños, estaban todos afuera, festejando, con los animadores, la fiesta, y yo estaba en la cocina con mi amiga madrina de Facu, y otras dos personas….en un momento entró un pájaro verde brillante, dio una vuelta completa en la cocina, y salió por la ventana. Ahí le pregunté a la madrina de Facu si lo había visto, me dijo que sí, y cuando le preguntamos a los demás, nadie lo había visto”, expresó.
Asimismo, reflexionó que “estas cosas pasan, es una tragedia, es muy triste, y nos pasó a nosotros, pero había que seguir, porque si yo me quedaba ahí, ¿qué le estaba enseñando a mis otros hijos? y gracias a Dios, me emociona poder decir que seguimos”.
Y agregó Maru “siempre sentís la compañía, siempre está, siempre te sentís acompañada. No voy a mentir, siempre me duele, siempre me va a doler, y nunca lo entendí la verdad. Siento que Facu vino por algo, y nos dejó algo, y se fue. Y seguí aferrada a la fé, y a la vida”, consideró.
Para finalizar, puso en valor a su familia, y su relación con su esposo: “Con Bernie, nos amamos y nos llevamos súper bien”.
“Nuestro matrimonio funciona perfecto, tenemos intereses separados, obviamente compartimos de todo, y llevamos años bancándonos, pero nos funciona perfecto tener cada uno su espacio. Que él viaje tanto, y yo por ahí me dedico más a los chicos, a veces hay momentos difíciles, pero como en cualquier familia”, concluyó.
El Complejo del San Martín presentó en conferencia de prensa la atractiva programación para todas sus salas en la temporada 2025. Estas serán las novedades:
ESTRENO MUNDIAL EL SUELO QUE SOSTIENE A HANDE
Una historia de pérdidas y de búsquedas: las de la propia identidad, las de un cuerpo, las de los culpables de un crimen atroz. A partir del asesinato de la activista transexual Hande Kader en Turquía, Paco Gámez no intenta tanto la recreación del suceso, sino más bien propone un recorrido por una vida borrada. Lo documental se mezcla con lo poético para transformar a Hande en una heroína de una tragedia contemporánea que se esconde en los silencios y en todo lo que su entorno borra, evita y omite. Teatro Regio
Autor: Paco Gámez (España)
Dirección Corina Fiorillo
Elenco: Payuca. Mario Alarcón. Paula Mbarak. Diego Gentile. Marcelo Savignone. Inda Lavalle. Gustavo Pardi. Toti Bengoechea. Tomás Pol. Mariana Genesio. Sofía Dieguez
LOS PILARES DE LA SOCIEDAD ESTRENO
Autor Henrik Ibsen
Dirección Jorge Suárez
En Los pilares de la sociedad, estrenada en 1887, el dramaturgo noruego expone con implacable lucidez los prejuicios y dobleces de la burguesía en una comunidad provinciana. Detrás de la fachada respetable de su protagonista se esconde un pasado de mentiras, infidelidades y faltas a la ética que el azar de un regreso inesperado pondrá en evidencia. Martín Seefeld Eleonora Wexler
y elenco Teatro Presidente Alvear
LA NIÑA SOBRE UN ALTAR ESTRENO
Audaz reescritura de Ifigenia en Áulide de Eurípides y del Agamenón de Esquilo, en La niña sobre un altar la aclamada dramaturga irlandesa Marina Carr despliega una historia de traición, dolor y venganza que expone un conflicto moral y emocional en el corazón de una familia dividida. Una tragedia moderna en la que se mezcla lo divino y lo humano en un paisaje de mitología, emoción y oscuridad. Teatro Regio Autora Marina Carr
Traducción Cecilia Chiarandin
Dirección Oscar Barney Finn
Con Paulo Brunetti Carlos Kaspar Pablo Mariuzzi
y elenco
ATENEO PARA UNA FAMILIA ESTRENO
¿Qué se puede esperar que ocurra en tiempo humano? Una investigación dramatúrgica escénica inspirada en el universo de En familia de Florencio Sánchez. Teatro de la Ribera
Dramaturgia y dirección Marcelo Mininno Agustín Rittano Malena Figó Karina Antonelli
y elenco.
BACO POLACO
ESTRENO
Dramaturgia y dirección Mauricio Kartun Baco polaco es un pastiche de Las bacantes, de Eurípides, que traslada la famosa tragedia a un pueblo del interior profundo en los años treinta. Un montaje com-
puesto en la totalidad de sus roles por artistas egresados, de múltiples camadas, de carreras de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático de Buenos Aires. Mauricio Kartun, creador de su Curso de Dramaturgia de la EMAD, dictó clases
durante más de veinte años y este proyecto se propone como reconocimiento al
talento notable de los artistas que allí se forman. Aníbal Gulluni Soledad Bautista José Mehrez Paloma Zaremba Nahuel Monasterio Luciana Dulitzky Teatro Sarmiento
“En las historias de los reyes de Shakespeare aparecen la violencia, el odio, la corrupción, la reflexión, la madurez, el desasosiego, la incertidumbre, la ira, la piedad”, dice el director catalán Calixto Bieito.
“Muchas veces me pregunto qué haríamos sin estos cuentos, cómo podríamos explicarnos. Los círculos de la historia giran y giran. La brutalidad y la angustia acompañan a la humanidad desde los inicios. Pero también la poesía. ¿Por qué siempre caminan juntos?” Joaquín Furriel Alejandra Flechner Luis Ziembrowski Ingrid Pelicori Marcos Montes Luciano Suardi María Figueras Belén Blanco Luis Herrera Iván Moschner Sala Martín Coronado / Teatro San Martín
CICLO DE MONÓLOGOS
EL DESEO (PERIPECIA DE UN AMOr INESPERADO) ESTRENO
Autor Patricio Abadi Dirección Javier Daulte
Paola Krum
Sala Cunill Cabanellas / Teatro San Martín
Águeda acaba de cumplir 50 y todo se transforma cuando irrumpe en su vida el
amor menos pensado. Una mirada actual del mito de Edipo desde la perspectiva
de una madre apasionada. En tiempos de algoritmos, el erotismo aparece como un espacio de redención, pero también de autodestrucción en el cual el deseo se vuelve desbordante.
EROS
ESTRENO
Versión y dirección Ezequiel Sagasti Mariano Torre
Sala Cunill Cabanellas / Teatro San Martín
Tras la apariencia de una vida sana y disciplinada, Alex lleva un demonio en su interior. Una obra que explora loslímites éticos y morales de una sociedad hipersexualizada.
Con una pregunta final inevitable: ¿el verdadero demonio está dentro de nosotros o en el sistema que nos corrompe?
LA PIEDRA OSCURA
ESTRENO
En una habitación de un hospital militar, dos hombres que no se conocen comparten las horas terribles de una cuenta regresiva que quizá termine al amanecer con la muerte de uno de ellos. Hay un secreto envuelto en remordimientos y un nombre que resuena en las paredes: Federico. Inspirada en la vida de Rafael Rodríguez Rapún, compañero de García Lorca en los sus últimos años, La piedra oscura
reflexiona sobre la memoria como espacio de justicia y la necesidad de redención.
Sala Cunill Cabanellas / Teatro San Martín
[t]
Autor Alberto Conejero (España) Dirección Alejandro Giles
Martin Urbaneja Iván Hochman Milagros Almeida
intérpretes
LA GAVIOTA ESTRENO
Autor Antón Chéjov
Traducción Alejandro González
Versión Rubén Szuchmacher y Lautaro Vilo Dirección Rubén Szuchmacher
“Mucha conversación sobre literatura, un poco de acción, toneladas de amor”. Así describía en 1895 Antón Chéjov a la obra que estaba creando y que resultaría su primer gran “fracaso”. Efectivamente, La gaviota fue abucheada la noche de su estreno, el 17 de octubre de 1896 en el Teatro Aleksandrinski de San Petersburgo. Dos años después, Stanislavski volvió a montarla y desde entonces la pieza se convir-
tió en emblema del teatro chéjoviano, una exploración de la banalidad de la vida retratada en un grupo de artistas en conflicto por egos y frustraciones, sometidos a su tedio y su vacío.
Muriel Santa Ana Marcelo Subiotto María Inés Sancerni Mauricio Minetti Pablo Caramelo
y elenco
Sala Casacuberta / Teatro San Martín
SANSÓN DE LAS ISLAS ESTRENO AutorGonzalo Demaría Dirección Emiliano Dionisi
Sansón, un luchador de catch muy popular pero enfermo y retirado, está de regreso. Solo que a la fuerza. Durante la Guerra de Malvinas, el gobierno militar que manda en Argentina necesita elevar la moral del país. Se organiza un programa de televisión masivo y se convoca, entre otras figuras, a Sansón. Porinsistencia de su esposa, el decadente personaje acepta enfrentarse a un rival jovencito. La desventajosa diferencia de edad es el menor de los problemas que enfrentará Sansón: le espera un dilema moral de proporciones bíblicas. Luciano Castro Manuel Vicente Vanesa Maja Gonzalo Gravano Sala Casacuberta / Teatro San Martín
MACOCOS 40 AÑOS
ESTRENO
Banda de Teatro Los Macocos Dirección Mariana Chaud Daniel Casablanca Martín Salazar Gabriel Wolf Marcelo Xicarts Teatro Presidente Alvear Cine Teatro El Plata
EL TRÁGICO REINADO DE EDUARDO II,LA TRISTE MUERTE DE SU AMADO GAVESTON, LAS INTRIGAS DE LA REINAISABEL Y EL ASCENSO Y CAÍDA DEL ARROGANTE MORTIMER REPOSICIÓN
Versión escénica de Carlos Gamerro, Oria Puppo y Alejandro Tantanian de la tragedia de Christopher Marlowe Dirección Alejandro Tantanian
Eduardo II es un ser desmesurado, llevado por sus deseos y fascinado con el poder. Y es,
también, un gobernante con plena consciencia de sus responsabilidades. Pero pretende
conjugar el bien del reino con su felicidad personal, gobernar para el común desde su
propio deseo. Y cuando las demandas de uno y otro entran en conflicto, se desencadena la
tragedia. Carlos Gamerro, Oria Puppo y Alejandro Tantanian estrenan su propia versión de
la pieza sombría de Christopher Marlowe, la primera en poner a la homosexualidad en el
centro de la escena.
Agustín Pardella, Sofía Gala Castiglione, Patricio Aramburu, Eddy García, Luciano Suardi, Santiago Pedrero, Gabo Correa, Lalo Rotaveria, Sergio Mayorquín, Francisco Bertín, Matías Marshall, Belisario Sánchez Dansey, Byron Barbieri, Martín Antuña, Esteban Pucheta. Candela Navarro, Valentina Gauthier, Agustín Farfán, Agustín Salinas, Juan M. Ahumada, Nacho Fittipaldi Sala Martín Coronado / Teatro San Martín
CYRANO
REPOSICIÓN
Teatro Presidente Alvear Teatro Tronador (Mar del Plata)
Autor Edmond Rostand Traducción, adaptación y dirección Willy Landin
Gabriel Goity María Abadi Mariano Mazzei Horacio Acosta Daniel Miglioranza Larry De Clay Fernando Lúpiz y elenco
intérpretes
En este miércoles presentó la nueva programación de Luzu para este año, que sorprendió con varias incorporaciones de otros streamings pertenecientes a canales de tv abierta y Nico Occhiato dejó en claro cómo negoció la participación de esas figuras, aunque no pudo evitar la polémica en redes.
El conductor y productor explicó que “hicimos un acuerdo con la gente deotrosstreamings como el 13, con gente de Telefe y gente de Vorterix para que puedan estar y eso es hermoso, que haya esa relación con otros canales en compartir talentos”
Por último: saldrán grabados y una vez por semana los streams:#AlgoDeMúsica con Karina “La Princesita”#XtreamMaster con Pachu y todo el equipo#EdiciónEspecial con Martín Garabal, Vicky Garabal, Juliana Gattas, Martín Dolina, Julián Moyano y Lucas Upstein pic.twitter.com/UTk4Fr9i2Y
Lo que informó Nico es que “no miran hacia afuera” y generan sus propios contenidos. Claro que siempre hay detractores, que lo critican por imitar a Marcelo Tinelli, sin entender que uno puede admirar a alguien y a partir de ahí generar estilo propio, como lo reconoce Occhiato
Nico: “nosotros somos de mirarnos hacia adentro no afuera y creamos contenidos y programas originales que surgen de nuestras cabezas, y tratamos que se potencien, que crezcan y tengan su comunidad” GRITALO MÁS FUERTE OCCHIATO
Como Occhiato sabe que lo critican también por haber convocado a la Tora y a Dani Celis, ex GH y figuras de los streamings de Telefe y otras de los stream de El Trece, atajó los comentarios antes de que surjan y también contestó sobre el tema. Y no dudó en bromear sobre la nueva escenografía, inspirada en la tv abierta.
Claro que siempre hay detractores y comparaciones con el otro stream exitoso, el de Olga que en la mañana de este jueves lideró con Nati Jota frente al programa de Diego Leuco, aunque van casi cabeza a cabeza.
Como contamos en LAM, Carmen Barbieri se despedirá en vivo de “Mañanísima” el viernes 7 de marzo, para dejarle su espacio a “Mujeres Argentinas”, el ciclo que producirá también Esteban Farfan para El Trece con María Belen Ludueña.
Hará su programa el último jueves y viernes porque antes estará viajando a Las Grutas para cumplir con un compromiso previo y volverá recién el 5 porque antes no hay vuelos disponibles.
En cuanto a su futuro, por el lado de la tele tuvo varios llamados y otros muchos relacionados al teatro.
La TV Pública quiere a Carmen y tenía una reunión prevista en este miércoles que pospuso por su dolor de ciática. Ya llegará. Por otra parte, también la llamó el gerente artístico de América, Chato Prada.
En cuanto al teatro, su gran amigo Marcelo Polino se puso en contacto, así como Flavio Mendoza para un nuevo proyecto en una sala de San Telmo. Ricky Pashkus también la quiere para integrar el elenco porteño de “Mamma mía“, ya que Flor Peña pasará a hacer “Pretty Woman”.
Y otros dos productores le acercaron propuestas: uno es Guillermo Marín, quien ya se reunió para producirle su unipersonal y el otro es Giuliano Bachi, quien la quiere para producirle la gira por todo el país junto a Luisa Albinoni.
Nos alegramos por Carmen. Muchas alternativas laborales y esperemos que elija la mejor para su futuro cercano.
Angel de Brito le dio una nota a Luis Ventura para “A la tarde” y habló de todos los temas, de los 10 años que celebra LAM, de Tinelli, de Marley, de Pampita, de Morena Rial y del nuevo programa de Yanina Latorre.
Puntualmente sobre “Salvese quien pueda”, el ciclo que conducirá la “angelita”, explicó Angel que él no será productor, pero sí una suerte de consultor-amigo para lo que Yanina quiera y precise.
“Va a ser un programa distinto a LAM, no va a tener la misma temática” contó y agregó “para mí ya hace dos, tres años que ella tenía que estar conduciendo”.
🔥 ÁNGEL DE BRITO MANO A MANO con Luis Ventura
💬 “No soy de tener peleas irreconciliables”
💬 “Me encanta la tele, es el medio que más me gusta”
💬 “Cuando me voy de vacaciones, me gusta que conduzcan mis compañeras de LAM”
Angel respondió además sobre los requisitos para ser “angelita” según su mirada; adelantó que Marcelo Tinelli sigue negociando el “Bailando” con América y comentó sobre los reportajes de Elba Marcovecchio al mes de morir Lanata y el de Marley, cuando fue acusado de abuso. En este sentido destacó la actitud de conductor de dar la cara y lo diferenció del caso de Jey Mammon.
 
💣 Los REQUISITOS para ser “ANGELITA” según ÁNGEL DE BRITO
💬 “Me gusta que sean todas distintas. Yanina no tiene nada que ver con Feudale”
En este jueves por la noche Wanda Nara volvió de Turquía donde aclaró que fue a trabajar y a cobrar un dinero que le debían “porque tengo que mantener a mis hijos” y en la mañana de este viernes se acercó a la Clínica de Montegrande donde intervinieron a L-Gante de su clavícula fracturada al caerse del cuatriciclo en Pinamar.
Los médicos le aconsejaron al cantante la cirugía porque el hueso no iba a soldar correctamente solo y ahora llegará la rehabilitación en medio de muchos compromisos ya tomados para subirse a los escenarios. Wanda explicó que en su ausencia de estos días sus hijos varones estuvieron con la familia del padre, Maxi López, y que sus hijas se qudaron con su madre.
En cuanto al informe escolar sobre uno de los varones, Wanda conto que “mis hijos tienen miedo de que Mauro los quiera llevar a Turquía” y no quiso dar mayores explicaciones sobre los pasos a seguir, “está en manos de mis abogados” dijo.
Al llegar a Ezeiza adelantó que la imagen que mostró Icardi sobre su hijo y la invitación que le hizo para verlo, “eso fue el 19 cuando cumplíia años”, y el informe del colegio se conoció un día despues.
🔴 En medio del escándalo, Wanda Nara volvió al país
🗨️”Presenté una denuncia por la filtración de la escuela”
🗨️”A Mauro lo invité a todos los cumpleaños”
🗨️”Mis hijos están pasando por una situación muy difícil”
🗨️”Siempre cumplí con la justicia”@desayunookpic.twitter.com/wfZNIrHpkh
Tras internarse por propia voluntad por una crisis de angustia, se vio a una renovadísima María Valenzuela, quien ahora vuelve al teatro con una propuesta muy interesante y nada menos que junto a Rodolfo Ranni. Una dupla fuerte para un escenario porteño.
Se trata del estreno de “La noche de la basura“, una impactante pieza de Beto Gianola que explora las miserias y los reproches de un matrimonio en crisis en la noche del casamiento de su único hijo.
La puesta en escena, que será producida por Giuliano Bacchi, tiene previsto su estreno a mediados de abril en el Teatro Metropolitan y se presentarán por cuatro únicas semanas para luego dar inicio a una gira nacional.
Este regreso de María Valenzuela al teatro cobra especial significado, ya que se produce luego de un período difícil en su vida personal. Tras varios meses afrontando problemas personales y de salud, la actriz había permanecido varias semanas internada debido a un fuerte cuadro de estrés y una profunda angustia. Su estado de salud preocupó a muchos cuando, en noviembre pasado, se informó sobre su internación en un centro especializado.
La idea de su regreso a las tablas, se gestó por idea del propio Rodolfo Ranni, con quien María trabajó en teatro y televisión. La actriz, con una trayectoria impecable repleta de éxitos como la inolvidable “Piel Naranaja”, y la reciente “Dulce Amor”, entre muchísimas otras , recibió la tentadora propuesta y no se pudo negar. “Estoy plena de felicidad y con ganas de volver a trabajar y sobre todo por hacerlo de la mano de El Tano Ranni”, dijo la actriz que prontamente comenzará con los ensayos y se prepara para su gran regreso a las tablas. La noche de la basura, es una comedia grotesca que pone al descubierto los conflictos, frustraciones y resentimientos de una pareja que, tras la boda de su hijo, se enfrenta a una conversación postergada durante años. En un duelo de palabras cargado de ironía y crudeza, los protagonistas sacan a la luz viejas heridas con un humor que mantien
e al espectador entre la risa y la emoción.
Con una trayectoria llena de éxitos, La noche de la basura ha tenido múltiples reposiciones, cada una de ellas cosechando ovaciones y excelentes críticas. La dupla Valenzuela Ranni, quien ya habían trabajado juntos en televisión y teatro, promete renovar esta historia con una química excepcional, logrando que el público se identifique con la trama y no deje de reír y emocionarse de principio a fin.
Las funciones serán los días martes a las 20 horas y los viernes a las 20.15 horas en el Metropolitan.
No esperen el sábado a la noche la cena de Mirtha Legrand porque a partir del anunciado discurso presidencial, El Trece pasó su programa al domingo, considerando además, que no hay Gala de Gran Hermano:
Así, Mirtha ofrecerá una fuerte propuesta con la presencia de Julio Bocca, actual director del Ballet del Teatro Colón, Graciela Alfano, Pilar Rahola, Hernán Drago y el periodista “Tato” Young.
Julio Bocca no suele aparecer en los medios ni dar notas, con lo cual es meritorio por parte de la producción, contar con esta importante figura sentada a su mesa.
Juana Viale, por su parte, almorzará normalmente este domingo en su horario, con las visitas de los protagonistas de “La cena de los tontos”, que estrenarán en El Nacional. Martín Bossi y Mike Amigorena.
Compartirá la mesa el talento escritor Eduardo Sacheri, el actor Alan Sabbagh, que acaba de estrenar la miniserie “El mejor infarto de mi vida” basada en el libro de Hernan Casciari.
Y se sumará al almuerzo la actriz Marina Bellati, una de las amigas del personaje de Griselda Siciliani en la exitosa serie “Envidiosa” de Netflix.
